梦见家和母亲的中文版本

发布网友 发布时间：2022-03-15 05:32

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懂视网 时间：2022-03-15 09:53

梦见家和母亲：是祥兆，事业和生意都会发生好转。

梦见光彩夺目装饰豪华的家：能发大财。

梦见出售家：生意要倒闭，或被辞退。

梦见白色的家：会被盗受损。

梦见家的前门或房子着火：男方的亲属要去世。

梦见家毁坏：仇人会得胜。

梦见家里着火：会受重伤。

梦见在世的母亲：预示灾祸临头，可能会因疾病而失去健康。

梦见已故的母亲：则是长寿的象征。

病人梦见母亲把自己搂在怀里：所有痛苦都会过去，家里将恢复幸福和安宁。

梦见家和母亲的心理学解释

母亲在家庭中的角色代表着养护、照料和依恋性。梦境中的母亲：是日常生活中遭遇到一定困难、想获得理解和支持的象征。少年或成人梦见自己的母亲：预示工作学习和生活处于一种和谐状态，具有幸福感。成人梦见已经死去的母亲：提示着现实生中存在着适应问题，要注意不要被坏人引入歧途或形成不良的习惯。老年人梦见死去的母亲：是一种退行性的心理防御机制，在日常生活中常常表现出幼稚化的言行，给人一种“老顽童”的印象。

梦见家和母亲的案例解析

网友梦境：梦见家和母亲了，怎么解。

解梦解析：是祥兆，事业和生意都会发生好转。

热心网友 时间：2022-03-15 07:01

除了三个经典版《梦见家和母亲》、《旅愁》、《送别》之外，中文版的《送别》又陆续有很多版本出现。
这个可以说是中文版《送别》的原版
这个版本最早发表于丰子恺

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

是一首由艺术家李叔同作词的中文歌曲。历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。是城南旧事的主题曲。
李叔同留学日本，故接触到了《旅愁》，他被这首歌曲的优美旋律所打动，产生了创作灵感，回国后，“天涯五友”，这段时期的生活显然给李叔同留下了深刻的印象。李叔同与许幻园宣扬民权思想，提倡移风易俗，宣传男女婚姻自主。一度成为社会风口浪尖改革潮中的一份子,二次*失败、袁世凯称帝、这些层出不穷的社会变幻，导致许幻园家中的百万资财和家业荡然无存，许幻园赶京找袁世凯讨回公道，离别时，李叔同在百感交集中写于此歌送别许幻园。也是李叔同的优秀音乐作品，被中国数代人所传唱。
李叔同《送别》手迹似未留存。《送别》最初发表版本见于裘梦痕、丰子恺合编的《中文名歌五十曲》。此书收入李叔同作词作曲或者填词的歌曲作品十三首。 1927年8月由开明书店出版。有人说此书在1921年出版，是错误的。此书的歌词字体不是标准印刷体，而是手写体。书写之人正是编者丰子恺。
丰子恺（1898～1975）是李叔同的高足，与李叔同关系深厚。在1918年李叔同出家后，二人来往也十分密切。根据丰子恺年谱，1927年秋李叔同还曾在丰子恺家中小住。丰子恺曾向人推荐，李叔同的“作曲和作歌，读者可在开明书店出版的《中文名歌五十曲》中窥见”。因此，这个版本的可靠性无可怀疑，应视为正宗原版。
丰子恺版在传播过程中，因某些人手上并没有《中文名歌五十曲》，不通四书，也不理解文人的情怀，因此曾发生严重错讹，将“一瓢浊酒”之“瓢”，误作“觚 “壶”与“斛”,「一瓢浊酒尽馀欢」之典故出自《论语-雍也篇》:
子曰：「贤哉回也！一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐。贤哉回也。」
加上《中文名歌五十曲》刊载的是丰子恺用毛笔以端正小楷抄录的, 歌词正是「一瓢浊酒尽余欢」, 因此应以《中文名歌五十曲》版作准。
台湾女作家林海音在其自传体小说《城南旧事》中两次提到《送别》这首歌。她记录的《送别》歌词是：
长亭外，古道边，芳草碧连天。
问君此去几时来，来时莫徘徊。　　天之涯，地之角，知交半零落。　　人生难得是欢聚，惟有别离多。　　林海音版和丰子恺版差别较大。有人认为这是林海音记忆错误或者对原词记忆不全，以杜撰填充。对此说法我不以为然。以林海音对童年往事的记忆能力，她断不会忘记她一生都非常喜爱的《送别》这首歌的歌词。我以为，林海音版的《送别》在历史上确实存在过。它曾经作为林海音在北京读书的那所小学在毕业典礼唱的仪式歌曲。林海音在《城南旧事》中把它称为“欢送毕业同学离别歌”。我想是这样的，那所小学采用《送别》作为“欢送毕业同学离别歌”，但鉴于李叔同原词中“一觚浊酒尽余欢”等句不适合儿童唱，就加以修改了。我只对“问君此去几时来，来时莫徘徊”中的“来”字有所怀疑，从意思上说此处用“还”似更为贴切，也避免和后面的“来”重复。而网上传抄本，也确有将“问君此去几时来”写为“问君此去几时还”的。 电影《城南旧事》对《送别》的使用，并没有被林海音版所限。它实际是把丰子恺版和林海音版合二为一，但又有个别差异。影片在出现《送别》一歌时，没有字幕，我记录的两段歌词是：
　　长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。　　天之涯，海之角，知交半零落。　　一瓢浊洒尽余欢，今宵别梦寒。　　长亭外，古道边，芳草碧连天。　　问君此去几时来，来时莫徘徊。　　天之涯，海之角，知交半零落。　　人生难得是欢聚，唯有别离多。
　　这个版本，文字上的最大特点是把丰子恺版和林海音版中的“地之角”变为“海之角”，不知是否有所依据。另外，“尽余欢”一句，我反复听，确定唱的是“瓢 ”。由于电影具有特别的传播力，特别是在八十年代初的时候，这个版本的《送别》传播最广。但不能不说，这个版本并不好。 可能是因为《送别》比较短小，所以在其流行后有人续填歌词。而有的续词随原词一起传播，时间一长，被人误当作李叔同《送别》的第二段。最著名者当属陈哲甫续词。
陈哲甫（1867～1948），天津人。1903年留学日本。回国后历任北京高等师范（北师大前身）教授、燕京大学国文系主任兼教授、北京贫儿院院长等职。1928年后居天津。陈哲甫与李叔同相识，并可能和李叔同有亲戚关系。他写的《送别》续词收入杜庭修所编《仁声歌集》中。该歌集1932年12月由仁声印书局出版。《仁声歌集》将陈哲甫的续词和李叔同的原词同刊在《送别》歌中，形成《送别》的演绎版。
全词为：
　　长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂晓笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。　　一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。　　长亭外，古道边，芳草碧连天。　　晚风拂晓笛声残，夕阳山外山。　　长亭外，古道边，芳草碧连天。　　孤云一片雁声酸，日暮塞烟寒。　　伯劳东，飞燕西，与君长别离。　　把袂牵衣泪如雨，此情谁与语。　　长亭外，古道边，芳草碧连天。　　晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
　　续词中“此情谁与语”，也有写为“此情与谁语”的。两者都通，但孰是孰非，有待见过《仁声歌集》原书者指正。还有人误以为是“此情谁与予”。另外，有些文章将“把袂牵衣”写为“把裤牵衣”、“把袖牵衣”，显然不对。　　陈哲甫的续词也不坏，但似乎写的是男女分别、儿女情肠，不如李叔同原词意义宽广。
《送别》还有这样一个版本：　　长亭外，古道边，芳草碧连天。　　晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。　　天之涯，地之角，知交半零落。　　一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。　　韶光逝，留无计，今日却分袂。　　骊歌一曲送别离，相顾却依依。　　聚虽好，别离悲，世事堪玩味。　　来日后会相予期，去去莫迟疑。　　有不少人说第二段也是李叔同所作，但没有人提供原始证据。我分析，这也是一个续作。这段词突改第一段词意象联想、情景结合的风格，对光阴易逝、悲欢离合发表议论，味同嚼蜡，所作议论实际上是对第一段意思的重复，没有新意。作为歌词，它也不上口，几乎无法歌唱。因而我判断它不是李叔同手笔。从根本上说，《送别》原词内容完整，有始有终，根本就不需要第二段歌词。即使李叔同真的写了第二段歌词，那也是续貂之为。
这个版本的《送别》似乎是从港台传来。我在网上看到的一份“台中市立国中八十九学年度第一学期第二次成绩考查一年级国文科”试卷，将它作为阅读测验题。香港也有文章认为它是李叔同《送别》全词。 这个歌词只是在形式上与《送别》相仿，构不成《送别》的演绎版本。这里仅仅将其作为《送别》传播史上的一个花絮加以介绍。
有人回忆，丰子恺晚年见后辈学唱《送别》，觉得新时代的儿童应当唱朝气蓬勃的歌曲，于是重填了《送别》歌词，并改题为：
《游春》　　星期天，天气晴，大家去游春。　　过了一村又一村，到处好风景。　　桃花红，杨柳青，菜花似黄金。　　唱歌声里拍手声，一阵又一阵。